一卷山水，藏盡黃公望筆下的天地與人生
循著富春江徐徐展卷，讀懂中國山水畫的千年意境

▎一卷山水，展開中國畫的觀看之道
　　〈富春山居圖〉被譽為中國山水畫史上的經典之作。畫卷沿富春江徐徐展開，山巒起伏、江水浩渺、林木疏密相間，漁父、樵夫、行者與文士散落其中，看似平淡天真的景物，實際蘊藏著豐富的筆墨語言與文化意涵。從一座山、一棵樹、一片沙洲到大片留白，每一處安排都有值得細讀之處。透過細節解析與歷代名畫對照，引導讀者理解皴法、墨法、樹法、散點透視、長卷布局等中國畫的重要觀念，逐步掌握欣賞傳統山水畫的方法。
▎黃公望的人生，藏在富春山水之間
　　黃公望位列「元四家」，卻有著極為曲折的人生。他歷經仕途、牢獄與人生轉折，中年以後皈依全真教，遊歷山川，潛心繪畫，最終將生命經驗融入筆墨。〈富春山居圖〉中的山水因此與他的生命歷程緊密相連。漁父寄寓隱逸之志，樵夫往來山林，孤山映照文人的孤高，沙洲承載寂寥情思；那些不起眼的點景人物，也在畫卷中形成一條隱約的人生軌跡。理解黃公望的遭遇與思想，再回頭觀看畫中的富春江，便能發現山水背後更深沉的精神世界。▎從筆墨山川，讀懂文人的精神家園
　　中國山水畫從來重視景物之外的意境。書中從《詩經》、莊子、陶淵明、李白、蘇軾等人的詩文出發，串聯董源、巨然、郭熙、范寬、倪瓚、吳鎮等歷代畫家的作品，探尋山、水、樹木、漁父、沙洲、孤峰等視覺元素如何逐漸成為中國文人的共同語言。黃公望又將全真教信仰與「天人合一」的生命觀融入山水，使自然景象具有更深的哲思。畫中的空白、遠山與流水，於虛實相生之間，呈現古人對天地、生命、自由與歸隱的體悟。▎六百年流轉，一幅名畫的傳奇命運
　　黃公望完成畫卷後，〈富春山居圖〉開始了長達六百多年的坎坷旅程。沈周失畫後憑記憶臨摹，董其昌視之為師，吳洪裕愛畫成癡，甚至臨終欲將其焚燒殉葬。一場烈火使長卷斷為〈剩山圖〉與〈無用師卷〉，此後兩段各自輾轉流傳。乾隆又曾誤將仿本認作真跡，留下中國書畫鑑藏史上的著名公案。直到2011年，分離三百餘年的兩段畫卷終於再度合璧。收藏、失落、火焚、誤鑑與重逢，使這幅作品的命運本身也成為中國藝術史的一部分。▎從一幅畫，看見延續千年的中國美學
　　沈周、董其昌、王時敏、王鑑、王翬、王原祁等歷代名家都曾追隨黃公望的筆墨，〈富春山居圖〉因而成為後世反覆臨習、研究與品評的典範。為什麼一幅描繪江南山水的長卷，能讓數百年間無數畫家為之傾倒？答案藏在筆墨，也藏在中國人觀看自然的方式裡。循著富春江一路閱讀，可以逐漸理解中國畫如何以有限尺幅容納千里江山，又如何將人生際遇、文人理想、哲學思想與天地精神凝聚於筆墨之間。當畫卷走到盡頭，留下的仍是山水之外綿延不絕的文化餘韻。本書特色
一卷〈富春山居圖〉，藏著黃公望的人生，也凝聚了中國山水畫的千年美學。從山巒、流水、樹木、漁父、沙洲與留白出發，細讀筆墨技法、文人精神與道家思想，並追尋畫卷六百餘年的收藏、火焚、分離與重逢。透過歷代名家品評與臨仿故事，帶領讀者走進富春山水，讀懂中國畫寄情天地、澄懷觀道的藝術境界。