我從文化記號學(cultural semiotics)出發,為「當代墨彩畫」指出一條繪畫語言重建的基礎道路,拋磚引玉,謹供藝術同好參考。同時對當代墨彩畫史的編寫、畫家的定位、畫作的評價,展覽的策畫,美術館及畫廊的經營,以及藝術市場的拍賣與收藏,我也詳細研討應該注意的重點及容易產生的缺憾,分析當前世界藝術生態的利弊得失,以備有興趣的讀者瀏覽。──羅青
羅青詩畫雙絕,精研藝術史,他從基礎出發,探討當前風行世界的文化創意產業。上篇〈當代墨彩篇〉從墨彩藝術發展切入,並探討彩墨繪畫市場的發展,透過自身創作經驗提出建言,將棕櫚樹成為墨彩畫的新主題,企圖為墨彩畫指引新方向,進而在〈當代評論篇〉指出藝術批評不應只有吹捧,應該要客觀,並且從藝術家的個人經歷、近作與過去的差異,或與同代藝術家的差異等多重面向進行評論,建立良好的藝評環境,他也強調整理編輯資料出版美術史的重要性,在〈當代市場篇〉則是分享當代藝術國際市場的萌芽過程,詳細分析多位藝術家作品在拍賣市場上的售價和反應,以及藝術市場常見的陷阱,並提點收藏家除了好學之外,還應遵循的收藏原則,期待經紀人、藝術家與收藏家成為合夥人關係,才是理想的狀態,更可健全的藝術市場,還有美術館所舉辦的展覽活動等等,使台灣的美術活動,能蓬勃的發展起來,成為亞洲的藝術重鎮。
本書是了解當代藝術市場結構的最佳入門書。
羅青詩畫雙絕,精研藝術史,他從基礎出發,探討當前風行世界的文化創意產業。上篇〈當代墨彩篇〉從墨彩藝術發展切入,並探討彩墨繪畫市場的發展,透過自身創作經驗提出建言,將棕櫚樹成為墨彩畫的新主題,企圖為墨彩畫指引新方向,進而在〈當代評論篇〉指出藝術批評不應只有吹捧,應該要客觀,並且從藝術家的個人經歷、近作與過去的差異,或與同代藝術家的差異等多重面向進行評論,建立良好的藝評環境,他也強調整理編輯資料出版美術史的重要性,在〈當代市場篇〉則是分享當代藝術國際市場的萌芽過程,詳細分析多位藝術家作品在拍賣市場上的售價和反應,以及藝術市場常見的陷阱,並提點收藏家除了好學之外,還應遵循的收藏原則,期待經紀人、藝術家與收藏家成為合夥人關係,才是理想的狀態,更可健全的藝術市場,還有美術館所舉辦的展覽活動等等,使台灣的美術活動,能蓬勃的發展起來,成為亞洲的藝術重鎮。
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